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VITAE
Le projet VITAE a vu le jour en 2011, né de la profonde volonté d’Anilore de rassembler les gens au lendemain des attentats terroristes perpétrés à Paris sous le signe de la haine. Sa vision était de créer un symbole de paix, une célébration puissante de la résilience et des liens humains, en rassemblant les gens autour d’une œuvre d’art pour oser, rêver ensemble. Un fil conducteur présent dans toutes ses œuvres. Elle recueille un million d’empreintes de mains à travers le monde afin de les graver numériquement sur la sculpture. Dans un monde de plus en plus divisé, elle aspire à ériger un phare pour la paix.
Le projet VITAE bénéficie désormais du parrainage du ministère français de la Culture. Une reconnaissance et un encouragement pour les prochaines étapes du projet.
Croquis au crayon, VITAE
Pencil sketches, VITAE
À la recherche du cadre idéal pour sa nouvelle œuvre, un décor épique et universel pouvant servir de terrain d’entente à tous les peuples, elle a envisagé les sommets des chaînes de montagnes et les profondeurs de l’océan, mais aucun des deux ne semblait convenir.
Alors qu’elle se trouvait à Washington, DC, à l’occasion d’un événement mettant à l’honneur « Les Braves » à l’ambassade, Anilore a fait une rencontre fortuite avec des représentants de la NASA. Leurs conversations ont abordé la Lune sous un angle global, les amenant à partager la conviction qu’il ne peut y avoir de vie sur la Lune sans art. Elle avait trouver l'emplacement idéal pour installer VITAE : la Lune. De retour à Paris, les coïncidences de la vie ont commencé à se mettre en place : Anilore a rencontré à plusieurs reprises des personnalités clés qui adhéraient à cette mission, transformant ce qui semblait être un rêve irréalisable en une réalité tangible.
Œuvre en cours dans l'atelier d'Anilore
Tout au long de l’histoire, l’humanité s’est émerveillée devant la magie de notre Lune, l’a mythifiée, voire vénérée. Elle scintille et brille inlassablement dans le ciel, ne manquant jamais de nous guider, même dans les heures les plus sombres. Faisceau d’espoir et symbole universel de légendes millénaires, la Lune, omniprésente, nous rappelle la grandeur de notre cosmos. Elle nous ramène à la réalité en nous faisant prendre conscience que, si nous ne sommes individuellement que d’infimes fractions de notre univers, c’est dans l’unité que nous devenons quelque chose de bien plus grand.
En collaboration avec Shaun Whitehead, directeur technique du projet Vitae
La quête d’Anilore pour une sculpture véritablement « vivante », affranchie des mécanismes conventionnels, a conduit à une fusion alchimique de matériaux : le Kapton, matériau résilient, et le Nitinol, un alliage à mémoire de forme. Alors que les jours lunaires s'ouvrent sur une chaleur intense de +150 °C/302 °F, VITAE se métamorphose en un cocon protecteur, se préparant à affronter l'obscurité glaciale. Lorsque le voile de la nuit tombe, faisant chuter les températures à -120 °C/-184 °F, la sculpture déploie ses bras mystiques telle une fleur saluant les étoiles. Dans cet éveil nocturne, VITAE dévoile son geste le plus profond : de délicates tiges s’élèvent vers le ciel, symbolisant l’humanité réunie sous l’immensité cosmique, tandis que des traces de contact humain émergent sous la forme d’empreintes de mains gravées à la surface du Kapton. Le Nitinol, réagissant à ces changements thermiques spectaculaires, orchestre cette performance éthérée, transformant la sculpture en un flux silencieux de forme et de mémoire.
Une fois l’emplacement lunaire défini, le projet a reçu le soutien de personnes du monde entier — astrophysiciens, scientifiques, artistes, ingénieurs et designers — enthousiasmés par cette vision. Avant même que VITAE ne soit achevé, il avait déjà atteint son objectif ultime : devenir un catalyseur d’unification mondiale. L’atelier d’Anilore, autrefois un lieu de création tranquille, s’est transformé en un lieu de rencontre pour les ingénieurs spatiaux, tous concentrés sur la réalisation de VITAE.
Prototype réalisé à partir de matériaux lunaires, d'une légende et de nitinol
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Anilore travaille dans sa salle blanche dédiée.
Le 30 octobre 2012, une miniature de VITAE a effectué son premier voyage dans le ciel à bord d’un ballon-sonde météorologique, lancé par Shawn Whitehead, directeur technique du projet VITAE et PDG de Thumbsat, une entreprise spécialisée dans les technologies d’exploration spatiale. Le lancement a eu lieu depuis Omaha Beach, en Normandie, en France, où se dresse une autre œuvre emblématique d’Anilore Banon, intitulée « Les Braves ». La maquette, qui portait également toutes les empreintes de mains de l’équipe ayant travaillé sur le projet, a atteint la stratosphère, au bord de l’espace.
Quatre ans plus tard, en 2017, Thomas Pesquet, astronaute de l’ESA, a emporté cette expérience à bord de la Station spatiale internationale ; il y a testé les matériaux destinés à la version finale de VITAE et a effectué des simulations de l’opération de déploiement prévue, qui doit avoir lieu à la surface de la Lune. La maquette a rejoint la station à bord de la fusée réutilisable Falcon 9 de SpaceX. Conçue pour résister à des conditions climatiques extrêmes, la sculpture est prête à affronter les conditions les plus rudes. La même année, l’équipe a lancé une initiative mondiale visant à recueillir un million d’empreintes de mains destinées à être gravées numériquement sur la sculpture. Les empreintes de mains ont été choisies pour ce projet car elles symbolisent nos lignes de vie, nos moyens de donner et de recevoir. Il y a plus de 20 000 ans, les premiers humains gravaient leurs empreintes de mains sur les parois des grottes, et aujourd’hui, ce geste ancestral trouve un écho dans VITAE, la sculpture participative déployable conçue pour l’espace.
VITAE relie l’humanité à ses racines, à son essence, et nous invite simplement à Être.
Simulation de VITAE terrestre, crédit photo : Gaming Society
L'installation finale révolutionnaire de VITAE attend son lancement historique dans l'espace. Alors que le projet touche à sa fin, son équipe dévouée se tient prête aux côtés d'Anilore. Dans l’atelier d'Anilore, des VITAE en acier inoxydable poli miroir dialoguent avec les prototypes de l'œuvre, spécialement conçus à partir de matériaux lunaires et conservés dans ses « Moon Boxes » qui reproduisent le déploiement bidirectionnel sur la Lune. Anilore utilise ces pièces lors d’expositions, permettant ainsi au public de découvrir VITAE en avant-première. L’œuvre finale sera assemblée dans une salle blanche avant son lancement. Ce projet ambitieux ne cesse d’évoluer, jetant un pont entre le passé et l’avenir de l’humanité en tant que symbole d’unité universelle. Pour en savoir plus et suivre le parcours de VITAE, rendez-vous sur vitaeproject.com.
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